山水畫變身輕透雅致花器！北美館ｘWU garden推出「世外塵∙花器」
▲北美館 × WU garden 「世外塵 ∙ 花器」，售價新臺幣980元。（圖片提供／臺北市立美術館）
臺北市立美術館（北美館）邀請新銳設計品牌「無園藝WU garden」合作設計花器，汲取館藏藝術家姚瑞中的作品《世外塵-超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》其中元素，將平面繪畫中層疊山景具現於立體空間中！
藝術家姚瑞中擅以攝影、裝置及繪畫等跨媒材的創作語彙對多重議題進行探討與翻轉，如反思過往威權統治、深究臺灣民間宗教信仰的現象等，以其獨有之幽默與戲謔手法撩撥當今社會與歷史的空隙，帶來嶄新觀點。本次衍生品所採用之典藏作品《世外塵-超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》，是姚瑞中自2007年開始進行的作品系列之一，在這個系列中他改寫並挪用中國美術史經典畫作，試圖將宏大史詩文本轉化為個人自傳敘事，以「偽山水」策略對所謂的正統性進行篡位。在這件作品中，藝術家以原子筆和簽字筆臨摹元代畫家黃公望的代表作《天池石壁圖》，用極細緻的線條堆疊出不同深淺的藍色層層山巒，讓古與今產生有趣的對話與新意。
▲姚瑞中，《世外塵 - 超人累了（臨黃公望「天池石壁圖」）》， 2010 ， 197 × 81 公分，原子筆、簽字筆、金箔、紙。（圖片提供／臺北市立美術館）
▲北美館 × WU garden 「世外塵 ∙ 花器」為組合式花器。（圖片提供／臺北市立美術館）
「無園藝WU garden」主理人吳立緯汲取作品中的紋理、顏色為元素，以其熟稔的壓克力材質，設計出一款輕盈透亮的組合式花器。四片取畫作中山脈輪廓為造型的組件，互相嵌合後，其上色調與粗細相異的藍色印刷線條與邊緣的稜線在空間中交疊，巧妙將平面層疊的山巒轉成立面後收攏集聚，成為可從各個視角賞玩的微觀風景。放入玻璃試管即可作為花器，置入花草便能增添室內生機盎然的逸趣。吳立緯秉持其多年栽種植物的熱情與經驗，致力於結合植物與其專擅的壓克力或其他新創媒材，不斷挑戰既定園藝型態，催化出人與自然的嶄新介面，本次合作
▲北美館 × WU garden 「世外塵 ∙ 花器」組裝示意。（圖片提供／臺北市立美術館）
▲北美館 × WU garden 「世外塵 ∙ 花器」組裝後呈現優美外觀。（圖片提供／臺北市立美術館）
▲「世外塵 ∙ 花器」期間限定花藝。（圖片提供／美樹館裏的服裝秀 Museum of Flowers）
▲由左至右依序為WU garden主理人吳立緯、北美館館長王俊傑、藝術家姚瑞中。（圖片提供／臺北市立美術館）
彙整編輯：May
圖文提供：臺北市立美術館